北宋·定窑划花八棱大碗

今天来聊下陶瓷的装饰。

在上千年的瓷器发展历史当中，瓷器传统的装饰手法主要有四大类：胎装饰、釉装饰、彩装饰和化妆土装饰。就胎装饰而言，唐宋时代的胎装饰技法有刻花、划花、印花、剔花等等样式，皆备受青睐。

(相关资料图)

装饰技法是对瓷器进行艺术加工的一种手段，能提高器物的外观美感，让人感受到文化与艺术的魅力。这篇主要讲一下胎装饰中的划花与刻花装饰手法。

划花，顾名思义在划，是一种使用竹、木、铁扦等工具在尚未干透的器物坯体表面，划出线条纹饰的装饰技法。通常是用单齿、双齿、梳篦状工具浅画出线状花纹，然后施釉或直接入窑烧制。

划花出现的时间早，应用广泛，还往往与刻花、剔花相结合使用。

北宋·定窑划花八棱大碗 香港苏富比2014年拍品

在宋代，瓷器划花装饰达到巅峰，划花手法灵活，线条自然、纤巧。有单线的划花，也有以双线条来勾勒花卉轮廓的。其中比较有特色的是珍珠地划花，它由戳印和划花两种技法的结合。

珍珠地划花：以细竹管或金属吸管，在瓷胎上刻划动物及花卉等主题花纹的空隙处，印戳出珍珠般的小圆圈。以珍珠为底画出的画，所以叫作“珍珠地”。

宋·珍珠地牡丹纹瓷枕

五代宋初越窑的细线划花很精美。百态的花丛信手拈来，想象力全都凝聚在这细化的纹路里。

这种工艺划花的手法灵活，划出的线条很细，流畅且富于动感。由于线的连续、流转、互相穿插交错，转折自由，线条活泼，使装饰面飘逸灵动，画面秀丽典雅、栩栩如生。

北宋·白釉划花盒盖 鲁山县段店窑文化研究所藏

在单纯中求丰富，对比中找变化，划花装饰的整体感强，内在联系易达到和谐美。

定瓷中最常见的划花纹饰就是莲瓣纹，以线刻为主的写意莲瓣纹，正视如一朵盛开的荷花，赏心悦目。

金·定窑白瓷划花莲瓣纹碗 台北故宫藏

立件器物的纹饰也大都采用划花装饰，划花的形象简洁概括，注重形象的影象效果，空间布局匀称，活泼中不失安详之感。

刻花是用竹刀或铁刀在尚未干透的坯体上，刻出花纹线条的一种陶瓷坯体装饰手法，又称为“刻划花”。

相对于划，刻需要更加用力，它用刀直接在坯体上刻制花纹，然后施釉烧制。这种装饰手法从南北朝开始就有了。

宋代比较有代表性的几个窑口的刻花装饰，主要有河北定窑的白瓷刻花、陕西耀州窑的青瓷刻花以及江西的湖田窑影青刻花。

五代至北宋·越窑刻牡丹纹粉盒(盖面) 美国哈佛艺术博物馆藏

刻花分为深刻和浅刻，深刻用刀犀利，线条挺拔，图案呈现出浅浮雕的效果；浅刻的纹饰清晰，线条有宽有窄，转折变化多样，兼有线和面的艺术效果。但构图往往比较疏简，不是很繁密，刻花常与划花、剔花结合运用。

明·龙泉窑青釉刻花莲纹盘

刻花装饰的艺术趣味在于以刀代笔。刀法分“单入侧刀法”和“双入正刀法”，前者刀锋一侧深，一侧浅，截面倾斜；后者刀锋两侧垂直。根据形象刻花的需要而讲究深浅、宽窄、虚实、方圆的变化。

定窑的白瓷，质地细腻，坯体也较薄。定窑的刀是双线刀，刻出的刀痕是一宽一窄，一线一面，两条平等，虚实相生，成为定窑刻花花纹的一大特色。

北宋·定窑白釉刻螭龙莲花莲瓣盘

耀州的青瓷，则刀刻较深，纹饰密集。这样因为把底子刻去较多，纹样相对凸起，有立体浮雕感，而且在刻花的盘碗都留有一宽边不刻纹样，使纹样产生疏密对比。

北宋·耀州窑刻花卉纹盖碗

刻花与划花相比，着力较大，雕刻较深，花纹有层次。刻花装饰以宋代耀州窑青瓷刻花的装饰题材最为丰富，成就也最为突出。